價格 數量

Art Suwansang

Fotograf & Ekspert ds. Zarządzania Kolorem / USA

  • Nagrodzony fotograf, technolog i edukator, mieszkający w Los Angeles, Kalifornia
  • Partner Adobe & Influencer
  • Fotograf Sądu Federalnego USA
  • Wykładowca i konsultant na różnych uczelniach krajowych i międzynarodowych
  • Youtuber @ArtIsRight
  • Ambasador Calibrite

Monitory AQCOLOR pokazują moją twórczość dokładnie i szczerze, więc zawsze wiem dokładnie, jak wyglądają moje edycje. To pozwala mi edytować i kreatywnie ulepszać moje obrazy do pełni ich potencjału do druku i wyświetlania na różnych urządzeniach. Te monitory zdejmują zgadywanie z tego, co robię na życie.

Czy możesz podzielić się najbardziej pamiętnym lub zaskakującym doświadczeniem z Twojej podróży fotograficznej?

2017 rok, Islandia, podróżując nocą na kolację do pobliskiego miasteczka o nazwie Höfn; w drodze powrotnej zatrzymaliśmy się na grani z nadzieją, że zobaczymy zorze polarne. Jednak nic nie możemy dostrzec. Ponieważ wielokrotnie wykonywałem zdjęcia nocne, skierowałem aparat przez okno samochodu w zimny zimowy wieczór. Pierwsza ekspozycja pokazała słabe zorze, ledwo widoczne. Od tego momentu ustawiłem aparat odpowiednio, aby uchwycić kadr. Zapomniałem również mojego kabla wyzwalacza migawki, więc wszystko było na samowyzwalaczu. To zdjęcie okazało się jednym z lepszych ujęć w moim portfolio.

Jak fotografia wpłynęła na Twoje życie? Czy zaszły jakieś istotne zmiany lub pojawiły się źródła inspiracji?

Fotografia to coś więcej niż fotografia—to światło i momenty. Nie musimy uchwycić wszystkiego, co widzimy ani zrobić każdego ujęcia; często chodzi o świadomość i bycie w chwili. Fotografia w istocie uczy mnie widzenia. Inspirują mnie dwaj fotografowie, Yann Arthus Bertrand i dr Wayne Rowe. Ich gatunki fotograficzne są różne. Ten pierwszy jest dla mnie wielką inspiracją, osobą, którą mam nadzieję kiedyś spotkać, a ten drugi jest moim ukochanym przyjacielem i mentorem, którego dobrze znam i który nie jest już z nami; bardzo go brakuje mi. Jednak dr Rowe był paliwem i wiatrem, który pomógł mi rozniecić płomień fotografii.

Czy jest temat lub miejsce, które chcesz uchwycić w swojej fotografii?

Świat wokół nas, światło, chwile, interakcja—jak to nazwiesz. Piękno jest wszędzie; trzeba tylko je dostrzec. Jeśli chodzi o temat czy lokalizację, staram się zrobić coś fotograficznie jednorazowego, szczególnie w obszarach, które wcześniej nie były eksplorowane, by móc powiedzieć, że to zrobiłem. Wciąż jest wiele tematów i miejsc do fotografowania, więc moja płótno jest w dużej mierze puste, mimo że zrobiłem już tak wiele.

Twoim zdaniem, jaka jest najważniejsza cecha, którą powinien posiadać fotograf?

Keen poczucie świadomości i obserwacji, zdolność bycia na miejscu i czasie, aby widzieć i dokumentować chwile i wydarzenia, które rozgrywają się przed naszymi oczami. Ale robić to w unikalny i inny sposób, w odróżnieniu od tego, co robili inni wcześniej. To wprowadza nowe spojrzenie na słowo, którego często używamy: „kreatywność”.

Czy masz jakieś wskazówki dla osób uczących się fotografii? Jaką wiadomość chciałbyś przekazać tym, którzy aspirują, aby zostać fotografami lub twórcami wideo?

Poznaj zasady, techniki i zawiłości wszystkiego. Naucz się ich i staraj się znać je na pamięć; niech staną się twoją drugą naturą, twoją podświadomą myślą. Gdy już opanujesz je, baw się i łam zasady, aby tworzyć unikalnie. Te zasady są fundamentem, który może służyć jako bariera ochronna dla aspirujących twórców, ale nie powinny pozostawać barierą, gdy opanujesz rzemiosło; więc opanuj fundamenty i łam zasady, ponieważ teraz wiesz „dlaczego” i możesz to uzasadnić.

Copyright © 2024 BenQ Corporation. Wszelkie prawa zastrzeżone

TOP