Wierzę, że każdy człowiek ma swoją niepowtarzalną historię, a uchwycenie tych chwil na zdjęciu pozwala je zatrzymać na zawsze. Lubię fotografować ludzi, ich emocje i cechy.

Na jakie szczegóły lub cechy zwracasz uwagę fotografując portrety, by nadać zdjęciu osobowość lub opisać pewną historię?

Najbardziej skupiam się na wyrazie twarzy, postawie i interakcji fotografowanej osoby z otoczeniem, ale przede wszystkim – na oczach, bo to one oddają prawdziwą osobowość. Otoczenie i poza modela opowiadają historię, ale spojrzenie zdradza prawdziwe 'ja' fotografowanej osoby.

Światło jest kluczowym elementem w fotografii portretowej, bo potrafi podkreślić cechy, stworzyć ciekawe cienie i nadać zdjęciu odpowiedni klimat. Ma fundamentalne znaczenie dla wydobycia piękna i emocji. Kompozycja również jest bardzo ważna – pozwala wyważyć całą scenę i skierować uwagę na fotografowaną osobę; to jeśli chodzi o stronę techniczną. Ale wierzę, że jeszcze ważniejsze jest nawiązanie kontaktu z fotografowaną osobą – tak, by poprowadzić ją i pokazać emocję lub istotę, którą pragniesz przekazać.

Zawsze staram się stworzyć luźną i komfortową atmosferę, by model mógł poczuć się naturalnie i autentycznie. Często pomagam żartem czy humorem rozładować napięcie. Bezpośrednio komunikuję swoją wizję, dzielę się pomysłami i uważnie słucham sugestii. Taka współpraca pomaga uzyskać bardziej szczere i wyraziste portrety.

Dla osób uczących się fotografii lub projektowania powiedziałbym: regularnie ćwicz i nie bój się eksperymentować ze stylem i różnymi technikami. Zrozum światło i naucz się poprawnej ekspozycji – to podstawa techniczna. Cenne jest także obserwowanie twórczości innych artystów. Dodatkowo nie lekceważ roli cierpliwości i wytrwałości na drodze do doskonałości. Osobom marzącym o karierze fotografa lub kreatora wideo/projektanta powiedziałbym: odnajdź swój własny głos, rozwijaj kreatywność i nie przestawaj się uczyć oraz odkrywać nowych sposobów na wyrażanie tego, co chcesz przekazać.