Jedno z dzieł, które moim zdaniem najlepiej ukazuje mój styl, to moja seria dokumentalna „Aperture: Świat historii”. Ta seria odzwierciedla moje zamiłowanie do wizualnego opowiadania historii i zaangażowanie w podkreślanie piękna i różnorodności naszej globalnej społeczności. Dzięki tej produkcji, stworzonej dla Sony, The New York Times i World Photography Organization, mogłem połączyć moją miłość do podróży i narracji, uchwycając istotę człowieczeństwa w różnych zakątkach świata.

Najważniejszym aspektem mojej pracy jest zdolność do łączenia ludzi z różnych terytoriów i kultur poprzez wizualne opowiadanie historii. Staram się dokumentować autentyczne ludzkie doświadczenia oraz dramatyczne, chaotyczne i tajemnicze aspekty życia. Ta autentyczność nie tylko podkreśla piękno naszego świata, ale także sprzyja empatii i zrozumieniu wśród zróżnicowanych odbiorców.

Ciekawość jest, moim zdaniem, najważniejszą cechą fotografa podróżniczego i reżysera filmowego. To ona napędza nieustanną chęć poszukiwania nowych historii i perspektyw, zapewniając, że moja praca pozostaje świeża i angażująca. Ta ciekawość pozwala mi dogłębiej poznawać życie i krajobrazy, które dokumentuję, odkrywając unikalne narracje, które rezonują z ludźmi na całym świecie.

Tak, szczególnie podziwiam fotografów i reżyserów, którzy mają doskonałe umiejętności opowiadania historii i wywierają głęboki wpływ swoją twórczością. Steve McCurry, z jego ikonicznymi i emocjonalnymi zdjęciami, oraz Werner Herzog, którego dokumenty zagłębiają się w ludzką odporność i świat przyrody, to dwie postacie, które w znacznym stopniu wpłynęły na moje podejście do wizualnego opowiadania historii.

Moja rada dla kogoś, kto uczy się fotografii lub reżyserii filmowej, jest wieloaspektowa: